劃重點(diǎn)

作為視頻拍攝創(chuàng)作人最苦逼的是，聽了很多音樂但還是找不到合適的配樂，擁有一個曲庫卻不知道怎樣去選擇音樂。如果在視頻拍攝中你也遇到了同樣的問題，不妨試試下面的技巧。

1：速度

當(dāng)你在剪輯視頻的時候，剪輯的節(jié)奏是很重要的，而音樂的速度可以幫助你確定剪輯的節(jié)奏。

音樂的速度用BPM表示，BPM的意思是拍/分鐘。節(jié)奏比較快的音樂每分鐘在160拍以上，而中速音樂的BPM一般在90左右，如果BPM在70以下，那就是比較慢速的音樂了。

如果你看不到音樂的速度，可下載一個節(jié)拍器APP。這樣的APP一般會提供一個功能，你可以跟著音樂的節(jié)奏打拍子，節(jié)拍器會記錄你打拍子的速度并顯示出來，這樣就能知道音樂的速度是多少了。

2：情緒

確定音樂的速度之后，可以通過對片子整體情緒的把握，確定音樂的情緒。通過速度和情緒基本能確定應(yīng)該在一個怎樣的范圍內(nèi)選擇音樂，提高篩選音樂的效率。

節(jié)奏和情緒、音樂與視頻拍攝的共同屬性，除此之外，下面我們還會聊到音樂獨(dú)有的特性怎樣與視頻拍攝聯(lián)系在一起。

3：風(fēng)格

如果從音樂人的角度對音樂進(jìn)行分類，風(fēng)格是最常用的分類標(biāo)準(zhǔn)。

音樂的風(fēng)格代表了音樂的時間和地域?qū)傩裕匀绻銓σ魳返娘L(fēng)格有所了解的話，可以通過時間和地域的信息對應(yīng)音樂與視頻拍攝之間的關(guān)系。

比如，體現(xiàn)時尚感的片子可以用電子類的音樂風(fēng)格，電子樂是最近幾年開始流行常用的一種比較年輕的音樂風(fēng)格，給人帶來“新鮮”的感覺。

再比如，表明態(tài)度的片子可以用搖滾樂，而且以七八十年代流行的搖滾樂為佳，因?yàn)槟莻€時代的搖滾樂是最叛逆、最有態(tài)度的。如果你對音樂的風(fēng)格有所了解的話，可以從文化的角度建立音樂與視頻拍攝之間的聯(lián)系，選擇合適的音樂制作你的影片。

4：配器

配器代表了音樂用什么樂器來演奏，一樣的旋律，用不同的配器，不同表現(xiàn)手法，表現(xiàn)的緊張氣氛和包含的情緒是不一樣的。

視頻拍攝中兩段完全不同的音樂需要拼接的時候怎么做？

最好用第一段音樂的結(jié)束部分接第二段音樂的開始部分，而不要單純地把兩段音樂的中間的位置拼接在一起。

不過利用所有技巧的前提是，你對你擁有的音樂素材有所了解。一段音樂在剪輯的時候一定要注意它的開頭在哪里，它的結(jié)尾在哪里，中間的高潮段落在哪里，把它的結(jié)構(gòu)分清楚之后再把不同的音樂連接起來，多多嘗試不同段落的拼接，會帶來意想不到的效果。

一分鐘視頻拍攝短片如何通過音樂表達(dá)出情緒？

首先，如果一個一分鐘視頻拍攝短片的情緒有多種變化，在決定音樂的時候要清楚這一分鐘的內(nèi)容是否需要全部鋪上音樂。

用音樂表達(dá)情緒是需要時間的，如果視頻拍攝中的情緒變化很多、很快的話，音樂中的旋律無法展開，就沒有辦法表達(dá)情緒了。這個時候，有一個最簡單的原則：把音樂用到刀刃上。按你覺得最重要的情緒挑選音樂，只用一條音樂。

還有一種情況是你希望得到非常強(qiáng)烈的對比，我們知道視頻拍攝有轉(zhuǎn)場，音頻同樣有轉(zhuǎn)場。比如音頻在結(jié)束的時候是一個強(qiáng)奏，可能還伴隨著某個音效，之后音樂可以從另一個比較弱的地方開始，完成情緒的轉(zhuǎn)換。

很多剪輯師在剪音頻的時候習(xí)慣把音頻放在一軌剪，最后把所有的音頻都變成了一軌，實(shí)際上這種做法在最后導(dǎo)出的時候是不科學(xué)的。

最好把它放在兩軌甚至是多軌，這樣我們音頻的前后可以去方便去做淡入淡出，實(shí)際上音頻剪輯可以有非常多的想象力，一段比如說一段2分鐘的音樂，我可以給它剪成30秒版本1分鐘版本1分半的版本，這些都是可以的。

想定制音樂，不知道怎樣與音樂人溝通，如何減少溝通成本？

你要可以和音樂人之間流暢的溝通，首先要通過音樂這種語言來進(jìn)行交流，需要熟悉一些最基本的描述音樂的方式，比如風(fēng)格和配器。

如果我們不想花這個時間去做，那我覺得可以去咨詢自己身邊做音樂的朋友或者是一些公司，或者是一些自己身邊喜歡聽音樂的朋友。

另外，如果你有明確的參考曲目，在時間緊迫的情況下可以讓音樂人根據(jù)參考曲目來創(chuàng)作出一首相似的作品，確保“不出錯”。但之前談到過參考曲目會限制音樂人的發(fā)揮，當(dāng)你想要一些屬于自己的，獨(dú)特的東西的時候，需要給音樂人更多的空間去創(chuàng)作。

在制片過程中，如果時間非常緊迫，留給音樂制作的時間很短，這時候最好的辦法就是購買現(xiàn)成的音樂（可能也是唯一的辦法）。在找到合適的音樂后，你可以根據(jù)用途直接選擇你需要的音樂授權(quán)，非常便利。

千萬不要把沒有授權(quán)的音樂直接用到片子里，隨著音頻檢測技術(shù)的發(fā)展，很多的視頻網(wǎng)站都擁有或正在部署音樂版權(quán)監(jiān)控技術(shù)，違規(guī)使用音樂的風(fēng)險越來越大，相比于獲取正版音樂的價格，使用盜版音樂并承擔(dān)風(fēng)險是得不償失的。

視頻拍攝中，在后期時間充足的情況下，如果你的片子需要獨(dú)一無二的音樂，并且不希望片子中的音樂在其他地方使用，你需要請音樂制作人來定制音樂。如果你的預(yù)算不多，同時沒有“獨(dú)家”的需求，線上直接購買音樂仍然是性價比最高的音樂解決方案。

給影視創(chuàng)作人的“音樂”建議

多聽。從簡單的樂器入手學(xué)習(xí)，多聽不同風(fēng)格音樂。

我覺得如果只學(xué)習(xí)樂理的話，你只是學(xué)到一些簡單的書面上的表達(dá)，比如說大調(diào)就是一個寬廣的氣氛，小調(diào)帶有悲傷的氣氛，但是沒有從感受音樂的這個角度來考慮。

建議不妨先從學(xué)一門簡單的樂器來入手，這樣，你對于樂理或者是音樂的理解會更加的透徹一些。

影視創(chuàng)作人除了特意去學(xué)習(xí)一些樂理知識，還可以多聽不同風(fēng)格的音樂，當(dāng)你在選擇音樂的時候你就會有更多的思路。