科幻片《木星》

也許你并沒有注意到，但是，在過去的20年，甚至是更早的時候，橙青色調在好萊塢電影中流行了很長一段時間。色彩組合“orange and teal” 或“amber and teal”被影評人稱為是電影的“黑暗時期”

對此，也許你會感到懷疑，那就看接下來的內容吧。一旦你知道你要找尋的是什么，你就將會面臨一段較為艱難的時刻，因為至少在一段時間內，每次觀看影片的時候，你很難不去注意這一色彩的組合：

影片《模仿游戲》（2014）

音樂劇《拜訪森林》（2014）

《華爾街之狼》（2013）

《瘋狂麥克斯》（2015）的預告片比前三部的色彩要偏橙一些。但是，依舊是強烈的場景，不可否認的橙青色調。
理所當然的，電影海報都需要足夠吸引人，都有著高飽和度和明亮的色彩。但是他們依舊保留著橙青影調。

有著橙青影調的電影海報

并不是在每個場景，在每個電影中都是這樣的。有些電影（在每部電影中，有些膠片）以及一些電影制作者們，傾向于新穎的色彩組合。但是剩下的都傾向于橙青色調。當你觀看了很多電影后，是不難得出這一結論的：

究竟發(fā)生了什么？回到過去，銀幕上的色彩到底是如何的？這取決于最初使用膠片拍攝以及對實際沖印的情況，之后，是否可以去對每一幀畫面調色，那將取決于你的預算。

現在，大多數的影片是使用數字拍攝，數字拍攝可以更容易的讓你去調整（修改）影片，使效果朝著你所希望的方向發(fā)展。但是，依舊有些人喜歡使用膠片拍攝。但是如果拍攝的效果不理想，那么他將會陷入困境。

《逃獄三王》（2000）作為早期的數字調色影片參考被多次的引用?？贫餍值芟胍尸F逆行的現實主義色彩，這就是為什么這部片子在調色的時候會選擇濃重的色調：整部片子呈現的是暖淡褐色。這部影片的攝影師說，“他們希望這部影片有種膠片手工上色的感覺，在場景和自然膚色上有著強烈的色彩感?！?br/>
但是我們要如何從“豐富的顏色”過度到“橙色”呢？

Adobe 視頻編輯軟件

最大的變化是，數字化可以很容易的一次性把單一的顏色組合加入多個不同的場景中。可以在一部電影中越多的使用單一色彩組合的話，那后續(xù)的工作將會越少。同時，電影制作人在一部電影中同時帶來許多不同的膠片格式，應用一個統(tǒng)一的色彩配色方案可以更好的把他們組合到一起。

找到好看鏡頭的方式是，找出大部分鏡頭中的共同特性。事實證明，好看的部份是大部分場景中的主角。主角通常又是人。而人的膚色又通常是橙色的，至少看起來是這樣的。

大多數的膚色是趨于淡粉色和深色之間，深棕，在色輪中直接可以用橙色來呈現。色輪中橙色的互補色則是藍色或青色。

你也許記得，小時候學到的這種對立色同時也被成為互補色。這意味著，對立的顏色相匹配，產生的對比效果要比其它非對立的顏色效果好。當我們談論色彩的時候，對比是普遍令人滿意的顏色。

橙青色調的潮流是由對比色的關系所驅動的。如果你讓演員膚色盡可能的呈現合理的暖橙色，同時使他們看上去相對自然，并且使影子和背景的顏色盡可能的偏藍，這就會使你的畫面充滿活力，同時，也是一個相當互補的色調。就像Dan Seitz在色彩調色的分析中講到的：

“其實這并不是偷懶，調色師為一部片長約為兩小時的影片調色，有時需要逐幀的調，大約需要這樣連續(xù)工作幾個星期。你可以很快的就決定使用橙藍色調，因為每個人都喜歡?！?br/>
每部電影都有它自己獨特的效果。

《銀翼殺手》橙藍組合之前是很炫酷的組合，現在卻大不如前。

當然，這最終也只是一個理論而已。在過去的15年里，它非常的受歡迎，橙青主題在數字調色中被廣泛的應用。也有人指出：

“不像其它的互補色組合，暖色調的橙色和冷色調的藍色青色有著強烈的對比關系，例如火與冰，地面與天空，土地和海洋，日與夜，滿滿的人情味和優(yōu)雅的冷漠對比，舊時尚和未來科技的對比。這是一個比喻，因為都是有目的性的使用，而且確實頗有成效。”

聽起來似乎很有道理，無論它是否是起源于色彩理論，橙色和青藍色已經幾乎變成了一種習慣和某一大類型的標準。無論怎樣，使用這種方式給你的電影調色，會使它看起來更具電影感。

調色師Stefan Sonnenfeld對《衛(wèi)報》說，“電影調色并沒有一個特定的顏色決策過程，當我絕對不會坐在調色前并且說’我們只使用互補色，嘗試并帶動觀眾到一個特定方向——并且只使用這些互補色組合?！坎侩娪岸紩兴约旱娘L格”

那么實際上從藝術討論的角度來說，我是支持Stefan Sonnenfeld的言論的，但是同樣，既然橙青色調已經成為了一種標準，那么作為類型片的角度來說，我們也應該可以成熟的完成它。

(HOMEBOY電影數字洗印廠在廣告《百度錢包胡歌篇》項目中完成的Orange Teal效果)

下邊是過去15年前使用橙色和藍色色調的經典影片，《變形金剛》系列的靜幀賞析。

《變形金剛》系列影片的靜幀，很公平的講，動作影片真的很適合使用橙色和藍色。畢竟，爆破效果通常是橙色的。
《變形金鋼》就是一個典型，通過一個程序使調色更自動化，使它成為一個調色樣本。他們在2013年發(fā)布了這個方法，可以套用到任何一個有著類似風格的影片中。

我們來看個搞怪的例子，《天使愛美麗》使用了《變形金剛》的這種橙色和藍色。以及使用綠色和金色調看起來像《天使愛美麗》的《變形金剛》。

以上大家看到的這個搞怪的實驗并不是可以完全自動套用的——它需要使用者去分析畫面的哪個部分是前景，哪個部分是背景——但是它卻是是藝術層面的一種提高。調色技術的進一步提高，使我們可以看到很多電影制作者開創(chuàng)出了更多新穎的配色方法。