下面，就讓我們根據(jù)時間順序盤點一下對電影特效構(gòu)成革命性影響的十大經(jīng)典影片。

《電子世界爭霸戰(zhàn)》（Tron）

后期制作于1982年的《電子世界爭霸戰(zhàn)》遠(yuǎn)遠(yuǎn)稱不上是史上最出色的電影，但其卻是史上最具創(chuàng)造力的影片之一。

事實上，《電子世界爭霸戰(zhàn)》還是史上第一個大量運用電腦生成畫面的影片。該片的后期制作過程非常復(fù)雜，單是后期制作涉及的工作人員就超過了500人。而且，由于當(dāng)時的計算機設(shè)備還非常稀缺，負(fù)責(zé)CG的一個八人小組總共只有一臺計算機可用，而這家伙配備的300MB磁盤模組就有現(xiàn)在的洗碗機那么大。

盡管《電子世界爭霸戰(zhàn)》最終沒有像《星球大戰(zhàn)》那樣票房大賣，也沒有像《2001太空漫游》那樣成為影史經(jīng)典，但它卻開啟了電影通向電腦世界的大門，并成為了真正意義上第一部描寫虛擬空間的科幻電影。

《終結(jié)者2》（Terminator 2: Judgment Day）

《終結(jié)者2》是一部1991年的科幻動作片，為1984年電影《終結(jié)者》的續(xù)集，由詹姆斯-卡梅隆執(zhí)導(dǎo)，阿諾-施瓦辛格主演。同時，該片也是歷史上第一部投資超過1億美元的電影。應(yīng)該說，《終結(jié)者2》在影片中所運用的大量特效鏡頭也是使該片獲得當(dāng)年奧斯卡獎的一大理由。

其中，單單是劇中反派人物T-1000的變身鏡頭就花費了整整8個月時間，耗資500萬美元才最終完成。

《侏羅紀(jì)公園》（Jurassic Park）

《侏羅紀(jì)公園》是一部1993年的科幻冒險電影，改編自邁克爾-克萊頓于1990年發(fā)表的同名小說，由環(huán)球電影公司出品。為了在片中真實呈現(xiàn)出遠(yuǎn)古時期的龐然大物，斯皮爾伯格特地找來兩名金牌制作人制作電子恐龍和遠(yuǎn)景畫面中的動態(tài)恐龍。

其中，著名的電影特效制作公司工業(yè)光魔（Industrial Light and Magic）在這部影片中首次成功制作出了由數(shù)字技術(shù)創(chuàng)造的能呼吸的有真實皮膚、肌肉和動作質(zhì)感的角色。

影片于1993年6月9日在華盛頓國家建筑博物館首映，首周票房便高達(dá)8170萬美元，最終全球票房則超過了9億美元，成為當(dāng)時最成功的商業(yè)片，這一紀(jì)錄直到5年后才被《泰坦尼克號》打破。

《玩具總動員》（Toy Story）

《玩具總動員》是皮克斯的動畫系列電影，共制作了三部，由華特-迪士尼影片公司和皮克斯動畫工作室合作推出。其中，《玩具總動員1》是首部完全使用電腦動畫技術(shù)的動畫電影，該片于1995年11月22日在北美公映。

作為首部全電腦制作動畫，《玩具總動員1》根據(jù)鏡頭繁簡每一幀制作時間都耗時4至13小時不等。整個工作系統(tǒng)由87臺雙CPU和30臺4CPU的Sparc工作站組成，還有一臺Sparc1000服務(wù)器作為協(xié)助。

該片在主題、技術(shù)、處理等多方面均具有革命性意義，并花費了上億的制作成本、歷時整整四年才完成，工程之浩大令人嘆為觀止。

《黑客帝國》（The Matrix）

《黑客帝國》是華納兄弟影片公司1999年的一部動作、科幻電影，影片講述一名年輕的網(wǎng)絡(luò)黑客尼奧發(fā)現(xiàn)看似正常的現(xiàn)實世界實際上是由一個名為“矩陣”的計算機人工智能系統(tǒng)控制的。尼奧在一名神秘女郎的引導(dǎo)下見到了黑客組織首領(lǐng)墨菲斯，三人由此走上了抗?fàn)幘仃嚨恼魍尽?/p>

當(dāng)時首次觀看這部影片的觀眾可能都會產(chǎn)生這樣的感覺，那就是根本不知道自己在看的究竟是什么，因為他們根本無法想象這些鏡頭究竟是如何拍攝而來的。

在整部影片中，“子彈時間”（bullet time）或許是最廣為流傳的一組鏡頭了。據(jù)悉在拍攝這組鏡頭前，劇組會先預(yù)覽子彈時刻這個動作場景，而這會涉及到很多武打動作和特技，要事先設(shè)想出這樣的動作場面，然后根據(jù)這個設(shè)想制作CG預(yù)覽效果。在理解要制作的場景后，再發(fā)揮創(chuàng)意把整個動作以3D場景的模式完整拼湊出來。

《角斗士》（Gladiator）

類似于《角斗士》這樣的古羅馬史詩巨片對我們來說已經(jīng)并不陌生，但由于演員奧利弗-里德（Oliver Reed）在拍片期間因心臟病突發(fā)去世，因此制片方不得不重新制作一些有他出現(xiàn)的場景，并使用了他的3D CGI面孔。

雖然這一后補鏡頭總時長不過2分鐘左右，但其特效制作成本卻高達(dá)320萬美元。

《指環(huán)王》（The Lord Of The Rings）

在那個時代，就連奧斯卡都不得不開始承認(rèn)那些僅僅通過電腦特效CG而出現(xiàn)在電影中的演員，而安迪-瑟金斯（Andy Serkis）在《指環(huán)王》中出演的咕嚕便是最為人所熟知的一個虛擬角色。

事實上，《指環(huán)王》導(dǎo)演彼得-杰克遜原本計劃以電腦動畫生成咕嚕的形象，因此瑟金斯最初的工作也不過是為角色來配音，并短暫扮演咕嚕水中照鏡時映出的史麥格。但事情并沒有想象中順利，盡管瑟金斯努力為聲音注入感情，但他還是發(fā)現(xiàn)自己完全無法融入其中，于是便和杰克遜商量要求利用動作捕捉技術(shù)來親自扮演這個角色。作為《魔戒》系列電影中一個貫穿全篇的重要角色，咕嚕無限蒼老的身體，灰暗粗糙的皮膚都源自于電腦特效，而雙重性格交替間瘋癲、變態(tài)和欲望的復(fù)雜性格則要完全歸功于安迪-瑟金斯的出色演技。

《天空上校和明日世界》（Sky Captain and the World of Tomorrow）

除了主要演員之外，《天空上校和明日世界》影片中的一切場景都是由電腦制作生成的，并通過藍(lán)幕技術(shù)完成了全部的拍攝工作。據(jù)悉，這部片子中的特效鏡頭超過2000個，全片拍攝僅耗時29天。

而如果不是全部用藍(lán)屏技術(shù)而是采用傳統(tǒng)取景拍攝的話，該影片的拍攝或?qū)⒑臅r1年時間。

《阿凡達(dá)》(Avatar)

由卡梅隆導(dǎo)演執(zhí)導(dǎo)、耗資近5億美元的《阿凡達(dá)》毫無疑問是史上最復(fù)雜的電影之一。這部2個半小時的電影包含有1600個鏡頭，而且《阿凡達(dá)》和“金剛”（King Kong）等電影的不同之處在于它要制作的不是一個、而是上百個有照片般真實感的CG角色。

事實上，在影片籌備之初卡梅隆曾做過特效測試，可是這個耗費幾百萬美元的測試結(jié)果并不理想，因為電腦制作出的“阿凡達(dá)”猶如死人一般。因此他才最后決定采用動作捕捉技術(shù)，這需要演員穿上一套特殊的服裝，上面有很多的感應(yīng)球，演員的表情動作通過它們傳輸?shù)诫娔X里，并附加在電腦動畫生成的虛擬角色身上。

幸運的是，這個裝置取得的實際效果非常好，它能追蹤到演員很多細(xì)微的動作，如皺眉、抽動鼻子、眼睛的一瞥，嘴唇、牙齒、舌頭和下巴的聯(lián)動等等。演員95%的表演都能完美復(fù)制到他們的動畫角色身上，而在以前這是完全無法想象的。

《盜夢空間》（Inception）

《盜夢空間》講述的是由萊昂納多扮演的造夢師，帶領(lǐng)約瑟夫-高登-萊維特、艾倫-佩吉扮演的特工團隊進(jìn)入他人夢境，從他人的潛意識中盜取機密，并重塑他人夢境的故事。而且，該片導(dǎo)演克里斯托弗-諾蘭從來都不是一個循規(guī)蹈矩的導(dǎo)演，而他也成功將自己獨樹一幟的風(fēng)格淋漓盡致的表現(xiàn)在了這部影片中。

由于諾蘭喜愛搭景和實拍，同時喜歡傳統(tǒng)的模型技術(shù)，影片依賴電腦CG技術(shù)的時候并不多。因此制片人為影片做了不少的機械工程，比如在碩大無比的飛機棚內(nèi)搭建壯觀的布景，包括第三層夢境雪山中的碉堡、“迷失域”夢境中的日本宮殿、一間可以傾斜30度的酒店大堂酒吧以及一座水平橫放在地板上的電梯。而且，這些機械布景也都成功做到了電腦所無法做到的效果，并為該片贏得了包括最佳影片和最佳原創(chuàng)劇本在內(nèi)的8項奧斯卡提名。