(一) 把場景簡單化

在各種攝影訓(xùn)練班，常常也會跟同學(xué)說新手學(xué)攝影其中一個很容易犯的錯誤便是太貪心，想把眼前的所有東西也拍下，期望讀者也可以跟自己一樣看到有趣的東西。雖然拍下所有元素可以讓你的相片作一個很好的「記錄」，但這樣往往令你的相片欠缺一個明確的主題，導(dǎo)至過于雜亂，反而失去了當(dāng)中所表達(dá)的故事或意義。反而可以試試反過來把場景盡量簡單化，只拍一些真正有趣的東西，去掉多余或不相關(guān)的元素，你會發(fā)覺相片的主題會更突出、更令人意會到當(dāng)中的故事呢！

(二) 填充相框

一幅相片若果四周有很多不相關(guān)的事物，或是空白位置，這樣主角可能會顯得不夠突出，我們可以試試盡量把相片填滿，好好利用你的zoom-in功能，或是多走幾步，令相片更充實豐富吧！

(三) 善用直度、橫度和不同的相片比例

雖然橫度對于手持相機(jī)拍攝是比較方便，但若果你每張相片也是拍攝橫度，這樣未免太過沉悶了，很多時直度的相片也可以拍出漂亮的效果，甚至比橫度更符合相片的主題，如果你不知道該拍直度還是橫度，試試兩種也拍下吧！

還有，相片的比例不一定是要 3:2 或 4:3 的，不妨于相機(jī)內(nèi)調(diào)較至拍攝正方形、16:9等不同的相片比例，這樣可以令你的相片更多元化。

(四) 不要常常把主體放在中間

舉機(jī)便拍，很多時也會把主體放在相片的正中間，很多時也會令相片顯得普通不耐看，試試好好利用三分法或是黃金分割，把主體放在那4個交叉點上，這樣拍出來的相片會更好看??！

(五) 使用引導(dǎo)線

一張沒有經(jīng)過小心構(gòu)圖的相片往往會缺少焦點，令讀者不知道該看那里。為了避免這種情況，不妨去尋找一條好的「引導(dǎo)線」，引領(lǐng)讀者的目光到主體身上。引導(dǎo)線不一定是要一條實實在在的線，可以是一排街燈、數(shù)塊石頭，總之找到一個角度是可以把這些分開的物件連起來便可。當(dāng)然道路、欄桿等實體線也可以好好利用！

(六) 使用對角線

對角線也是很常用的構(gòu)圖方法，對比起水平和垂直方向主要表達(dá)出平穩(wěn)和階，對角線非常適合表達(dá)動感或是充滿能量的東西和感覺。

(七) 預(yù)留空間給「移動中的物件」

人類看到物件后常常也會自行想像，下一秒這個東西會怎樣做，或是變成甚么呢？因此在拍攝一些會移動的東西時（不論是否真的會移動或是感覺上會移動），請在移動的方向留一點空間位置，這樣相片會顯得比較和階。

(八) 虛化背景，突出主體

這個構(gòu)圖方法可以說是攝影人必備的！利用淺景深效果，我們可以在凌亂或復(fù)雜的背景中突出主體，不但適用于人像拍攝，在靜態(tài)物件、風(fēng)景特寫、建筑相片等也大派用場，一定要學(xué)會??！

(九) 善用顏色對比

對比可說是構(gòu)圖技巧中最容易又重要的技巧之一，新手可以從「顏色對比」中學(xué)習(xí)，你只需要找出相反的色系來拍攝便可，例如黃藍(lán)、紅綠等。構(gòu)圖時除了可以把這兩種顏色平排在對比外，也可以利用包圍的方法（例如綠葉叢中的一點紅）來表達(dá)。

(十) 不要死按理論，自由發(fā)揮

其實構(gòu)圖技巧的理論只是一個開始，到真正拍攝時你可以大膽一點去嘗試，只要你可以表達(dá)出拍攝該相片的背后故事，一些打破常規(guī)的構(gòu)圖方法反而可以加強(qiáng)相片的感染力呢！