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《八佰》的制作質(zhì)量已經(jīng)不用再夸,制作之復(fù)雜大家也可以想象。這在聲音上同樣困難,并且聲音制作更加具有隱性,不能被大家更多的所看到。
內(nèi)行看門道,外行看熱鬧。所以我們請出電影《八佰》的聲音指導(dǎo)富康老師,小小科普下電影聲音制作的門道,聽聽《八佰》的制作幕后。富康老師參與過諸多口碑電影,比如《我不是藥神》《推拿》《風(fēng)中有朵雨做的云》等。
因為信息量太多,為更加簡便的成文,所以文中拋棄了很多詳細的解釋。如果,你是聲音小白,可以看完下面圖片灰字的科普導(dǎo)語部分,再進入采訪部分。如果您早已對聲音非常熟悉,可以直接跳過,相信富康老師帶給你的信息,會讓你享受一頓聲音大餐。
《八佰》聲音團隊與導(dǎo)演
聲音可以分為對白、音樂、音效三部分。
對白分為兩種,第一種是現(xiàn)場錄音,第二種是后期配音(ADR),即是在拍攝結(jié)束后再到錄音室錄制對白。采用 ADR有時可能是因為現(xiàn)場環(huán)境的噪音太大,或是因為雜音不能采用,還有時因為敘事邏輯上的變化,也需要后期配音。
而電影中的音樂的部分也分為兩大類:第一類為有源音樂,即電影里人物聽得見的音樂。第二類則是非劇情聲音,大部分指的是配樂,可以為觀眾營造氣氛,大多是電影中人物聽不見的。
而音效則包含:Foley(動效擬音)、BG環(huán)境音效、SFX特殊音效,比如鬼聲、外星人聲,這種我們未曾真正聽過的聲音。電影中的聲音便是由這些元素去組成,為電影定調(diào)并制造氛圍。比如風(fēng)聲,在愛情電影里就必須讓它聽起來甜蜜蜜的,或是感覺愛情正在萌芽,而風(fēng)聲于鬼片的呈現(xiàn)就會不一樣,這些都是設(shè)計出來的。
當(dāng)把對白、音樂、音效和電影畫面對上后,會有非常多個音軌,在《八佰》里就出現(xiàn)了近2000 多軌,所以下一步就是把它們歸類并減少音軌數(shù),這個步驟稱為預(yù)混。最后混音就是把預(yù)混的東西混合在一起。那混音師也要知道電影會用哪種音響系統(tǒng)播放,例如雙聲道、5.1聲道、7.1聲道、杜比全景聲或DTSX。
賣弄完畢。開始之前告訴大家一個重要消息:9月 29日(周二)富康老師將在中國聲音制作者社群進行首次直播,本次直播將全程在聲林音效混錄棚分享,讓你“聲臨其境”!機會難得,大家不要錯過,下面跟著富康老師進入《八佰》的聲音世界。
所謂“真實”,需要淬煉
中國聲音制作者社群:《八佰》這個項目您是從什么時候接觸?
富康:我和管虎導(dǎo)演第一次合作是 2001 年的《西施眼》,這部電影是我第一次擔(dān)任聲音指導(dǎo)。那個階段電影拍攝還處于膠片時代,所有的聲音工藝流程非常講究。我從文本創(chuàng)作階段就開始參與,直到后期創(chuàng)作完成,全部都要貫穿跟進。整個過程合作的非常愉快,所以也成為了朋友。
電影《西施眼》海報
然后在《八佰》的劇組籌備初期我們就開始了聯(lián)系。管虎導(dǎo)演性格比較直,有天突然找到我說‘咱一起干件大事’。就這樣我們約了時間去他工作室見面聊,到了就扔給我一個劇本。我就大概知道這是跟淞滬會戰(zhàn)有關(guān)系的故事,當(dāng)時電影的名字還不叫《八佰》。
中國聲音制作者社群:您認為好的聲音設(shè)計是怎樣的?從您的角度來看,《八佰》的制作難點有哪些?
富康:首先電影聲音要以劇本為基礎(chǔ),來幫助演員塑造人物角色,服務(wù)于故事和人物。所有的聲音設(shè)計應(yīng)該潛移默化的,不應(yīng)該是一種顯性的,要時刻隱藏在電影里面。
《八佰》是現(xiàn)實主義題材的電影,這一點是我們堅持的,這個方向也貫穿了我們的創(chuàng)作始終。觀眾對這個電影的認可一定來自真實感,而這種真實感是藝術(shù)真實,而非生活真實。怎么能夠讓觀眾置身其中,感受到這種真實的效果不出戲,而又能達到現(xiàn)代電影的視聽標(biāo)準(zhǔn),這需要進行創(chuàng)作平衡。
如何從生活真實拔高到藝術(shù)真實,我認為這是一個難題。炫技性的東西一點都不難,但做出來的東西如何讓觀眾信服,是個難題。所以,對我們來說,所謂難題還是在如何表達的方向上。
聲音,在細節(jié)上見真章
中國聲音制作者社群:《八佰》在開拍前,對于聲音部門來講,需要完成哪些準(zhǔn)備工作?
富康:聲音前期要做非常龐雜而細膩的準(zhǔn)備工作,比較隱性,不太能夠被注意到。
劇本里涉及到人物非常多,并且都來自天南海北,說著不同地方的語言。而在演員的選擇上,我們也無法做到 100%按照籍貫或口音選擇演員。當(dāng)一個北方人去演南方人,那對于口音表演和臺詞表演,就需要打磨、練習(xí),這樣就會給聲音帶來制作上的挑戰(zhàn)。
《八佰》劇照:姜武飾演的老鐵與王千源飾演的羊拐
所以,在開機之前,我們先針對劇本中所有人物對白進行了方言版的demo錄制,來幫助演員在音調(diào)、發(fā)音上完成口音表演。比如我們錄制了端午的湖北話,老算盤的江浙話,老鐵的東北話,羊拐的陜西方言。
《八佰》劇照:杜淳飾演的謝晉元
其實難度最大的是謝晉元的口音,針對這個人物我們做了很多討論和實驗。因為謝晉元是廣東人,那這個人物在電影中應(yīng)該說廣東話、普通話還是廣普?當(dāng)時我們爭論了很久。謝晉元作為黃埔軍校的中高級軍官,這個人物應(yīng)該相對具備官話的溝通能力,所以他和士兵的溝通過程中,肯定不會使用廣東話,否則士兵無法聽懂他的作戰(zhàn)意圖。所以,最終我們?yōu)檫@個人物選擇了廣普,而使用廣普,也會降低和觀眾的溝通難度。
再有,《八佰》中出現(xiàn)了很多有源音樂。比如混血女孩Eva在陽臺上唱的歌、教授夫人打麻將時的背景音樂、劉曉慶老師飾演的賭場老板房間里的爵士樂,以及電影中聽到的京劇和昆曲,都是我們提前進行了選擇和錄制。
《八佰》劇照
京劇在電影中是一個貫穿始終的元素,在拍攝前期就要提前確定選段,這個選段要和劇本有比較深刻的結(jié)合,所以我們選的都是以《長坂坡》選段為主,讓小湖北的意向和趙子龍達成創(chuàng)作上相對的統(tǒng)一。
《八佰》劇照:Eva演唱《夜鶯》
Eva的演唱在她拍攝時會涉及到口型對位的問題,當(dāng)時劇本里沒有明確唱段,所以我們和導(dǎo)演進行了人物溝通,因為她是中俄混血,所以我就選擇了《夜鶯》,這是白俄羅斯非常朗朗上口的一首民歌。在具體的錄制上,我們找了幾個音樂學(xué)院的學(xué)生,在演唱時會故意讓他們和鋼琴的音調(diào)都沒有那么準(zhǔn)確,來符合當(dāng)年戰(zhàn)時的狀況。以及,升旗段落的“三民主義”我們也提前錄制了軍號版。
前期我們還錄制了一些非常具有符號化的元素,電影中有一場戲是記者橫穿里弄,然后出現(xiàn)了評彈、送葬隊伍,先鋒街頭劇表演,還有上海特別有名的鐺鐺車…這些我們都進行了選曲以及前期錄制。
IR(脈沖掃頻)捕捉現(xiàn)場
后期前置,助力100%還原現(xiàn)場的 ADR 錄制
中國聲音制作者社群:我們知道《八佰》涉及到的演員眾多,拍攝場面又非常復(fù)雜,是怎么解決收音問題?
富康:《八佰》全片使用了ADR的對白錄音工藝。而采用這樣的制作方式,是因為《八佰》這個電影有著它自己的特殊性。
首先是環(huán)境因素,《八佰》的拍攝時間在前年,2018年的城市背景聲音和1937年是完全不同的。我們雖然在蘇州搭建了拍攝基地,但現(xiàn)代的聲音元素?zé)o法遮擋,比如說旁邊就是一條距離很近的輕軌,這些聲音很容易被話筒收錄,這會對影片在聲音表達上產(chǎn)生歧義,從而破壞觀眾的觀影感受。
蘇州《八佰》施工現(xiàn)場
還有拍攝客觀上的因素,《八佰》講述了四天的故事,會有四種不同的天氣,所以我們需要在視覺上營造風(fēng)、雪、雨、煙、爆炸的效果。這都需要特技部門在現(xiàn)場營造,所以拍攝噪音是非常巨大的,而這些聲音也都會破壞現(xiàn)場聲音的真實性。所以我們決定,這部戲所有的人物對白都采用后期配音,也就是ADR錄制。
而如何讓后期配音在聽感上和同期聲一致,這是我們需要完成的任務(wù)。首先,我們有非常優(yōu)秀的演員,演員們非常敬業(yè),他們在拍攝時完全按照同期聲表演進行。這種表演方式,只有在對方言有過充分的練習(xí)掌握,才能夠表達出來。從技術(shù)上來講,一個人說普通話和廣東話,面部表演和口型是不一樣的。所以,首先有他們很敬業(yè)的表演,我們才有采用這種制作方式的可能。包括他們后期配音時的學(xué)習(xí),在后期錄音時,每個演員都會有方言指導(dǎo)老師和我們對白指導(dǎo)程寅老師的幫助。這是取材的一個前提,只有表演和戲立住了,才有聲音的空間。
IR(脈沖掃頻)捕捉現(xiàn)場
然后,我在《八佰》上采用了后期前置的工作方法。因為我們拍攝現(xiàn)場采用1:1 實景搭建,這對后期前置的工作方法提供了可行性。我們采用了IR(脈沖掃頻)捕捉,由同期錄音團隊事先把所有的場景進行聲音特征采樣,最后再通過混錄技巧,還原現(xiàn)場聲音的質(zhì)感。這種后期前置的工作方式,保證了演員表演的真實度。
不僅主要演員對白,還有南岸成百上千的群眾聲音需要采集,而他們的聲音在拍攝現(xiàn)場無論如何我們都必須采集下來。這種群雜在后期錄音棚是很難完成的,它的特點,也決定了我們必須現(xiàn)場采錄的工作方式。而這種聲音的錄制有 2 種辦法,一個是在拍攝時同時錄制,還有就是在拍攝間歇進行補錄。比如像南岸募捐這些特別大場面的戲,會采用多機位、鏡頭偏長的方式拍攝,攝影機的機位相對是自由的,所以現(xiàn)場拾音需要多角度,高機動性。
《八佰》劇照:南岸募捐和北岸士兵,這些場面都需要完成現(xiàn)場的群雜錄制
還有,北岸士兵的調(diào)動,以及一些戰(zhàn)前準(zhǔn)備,布置戰(zhàn)場和整理戰(zhàn)場的戲份,因為在拍攝上鏡頭更加針對的是主要人物,那這些場景就需要聲音來塑造空間。所以,在現(xiàn)場都需要多角度的完成記錄。當(dāng)然,我們現(xiàn)場所有的工作都需要劇組導(dǎo)演部門、制片部門和演員部門的積極配合,也正是因為大家對電影聲音工作的支持,我們才能夠完成工作。所以,我們劇組真的是非常有專業(yè)性和紀(jì)律的團隊。
工作方式只有一個目的:解決問題
中國聲音制作者社群:您怎么看同期錄音與后期制作之間的關(guān)系?
富康:現(xiàn)代電影工業(yè)在發(fā)展,同期錄音和后期制作需要相輔相成,互為唇齒。在不同的工作階段,我們都需要考慮到這一點。
再詳細一點解釋,就是現(xiàn)代錄音技術(shù)會針對聲音的不同進行細節(jié)化。這些細節(jié)往往存在于同期聲中,但是由于拍攝的原因,現(xiàn)場的狀況,可能采錄不到能夠傳遞給觀眾的信息,所以需要后面的添加跟篩選,聽感如同來源于現(xiàn)實的一樣。所以你在電影里聽到的聲音不是自然形成的,而是我們主觀賦予的。
當(dāng)然,在我年輕時,剛開始參與創(chuàng)作,也會特別堅持同期聲。如果沒有同期聲,內(nèi)心多少會有一些失落。隨著對不同類型影片聲音創(chuàng)作的積累,慢慢沉靜下來,會去思考同期聲是否適合這個電影?如果不適合,有什么方法解決問題?我們要讓問題得到解決,最終做出需要的聲音,來讓觀眾信服。所以如果要問我對年輕的錄音師們有什么建議,那就是需要明確自己的目的是什么,拍攝電影,我們會遇到非常多的不能由我們主觀意識來轉(zhuǎn)移的情況,那我們應(yīng)該怎么辦?我們能做的就是要利用自己的所學(xué)所知解決它。
《八佰》ADR 錄音棚
聲音團隊:每個工種下面都是專業(yè)精神
中國聲音制作者社群:聲音團隊是怎樣構(gòu)成?團隊之間是如何配合工作的?
富康:我是聲音指導(dǎo),從分工上說,聲音指導(dǎo)是要幫助導(dǎo)演從藝術(shù)和技術(shù)上塑造影片的聽覺美學(xué)。
在具體工作方式上,聲音可以分為前期錄音和后期聲音制作 2 個部分。那前期錄音就有前期錄音師、話筒員、錄音助理幾個職位。
前期錄音團隊
前期錄音師主要負責(zé)現(xiàn)場聲音的采錄。他會負責(zé)調(diào)整、平衡現(xiàn)場錄音的狀況,比如拍攝什么場景,有多少演員,布置多少話筒,要給哪個演員布置話筒,是不是要設(shè)置立體聲或者環(huán)繞聲話筒平衡錄音,更像是現(xiàn)場技術(shù)總控這么一個角色。
然后是話筒員,會在現(xiàn)場操縱麥克風(fēng)。這個職位看起來只是操作麥克風(fēng),其實還有很多其他的工作。比如說如果發(fā)現(xiàn)了噪音,要和其他組去協(xié)調(diào)工作。一場戲走位時,要觀察戲的走位,從而使麥克風(fēng)能夠在最好的位置,而又不影響其他部門工作。這個職位絕對不是簡簡單單的舉桿,話筒員就是錄音師的焦點。我在直播時也會給大家分享關(guān)于這方面的內(nèi)容,這個職位的工作在現(xiàn)場需要很多的技巧,絕對不只是舉一個話筒而已。
再然后是錄音助理。因為演員眾多,就需要有人和演員、服化部門溝通,來及時調(diào)整無線麥克風(fēng)。在《八佰》里我們雖然不使用同期對白,但是我們依舊采用同期聲的標(biāo)準(zhǔn)拍攝?!栋税邸冯S便一場戲都有非常多的演員,現(xiàn)場每個演員都要有無線麥,所以工作量非常大。還有,無線麥?zhǔn)峭ㄟ^無線電訊號傳播,很容易產(chǎn)生干擾,所以錄音助理需要解決這些技術(shù)問題。以及在現(xiàn)場布置環(huán)繞聲話筒、立體聲話筒,都是非常精細的工作,都需要他們協(xié)助完成。
因為《八佰》的故事發(fā)生在1937年,所以前期我們沒有進行環(huán)境聲錄制。但我們把環(huán)境聲錄制變?yōu)椴射泩鼍奥曇籼匦缘墓ぷ鳎@就是拍攝前的現(xiàn)場先期錄音工作。當(dāng)然,前期錄音組還有一些解決現(xiàn)場回放的工作,等等。
《八佰》ADR團隊工作照
到了后期,首先是同期聲編輯。從現(xiàn)場采錄回來的聲音要進行編輯,我們《八佰》在制作流程上完全按照同期聲標(biāo)準(zhǔn)進行編輯,這階段的工作屬于對白編輯范疇。
對白制作是我們非常重要的一部分工作,我經(jīng)常會和對白指導(dǎo)程寅老師以及導(dǎo)演一起討論,所以對白階段還會有對白錄音師。對白錄音完成以后,進入對白編輯。對白編輯還要負責(zé)把現(xiàn)場同時采錄的立體聲或者環(huán)繞聲群戲的效果進行編輯。
龍嵐老師在錄制動效
動效Foley。所有和人相關(guān)的動作效果都需要Foley來實現(xiàn)。我們動效團隊是經(jīng)常合作的龍嵐,我們已經(jīng)合作很多年。因為《八佰》的道具制作在取材和質(zhì)感上都非常的真實,龍嵐老師把各種道具、軍裝、槍全部運回了擬音室,他這么做,可以保證后期工作和前面拍攝實現(xiàn)銜接,在質(zhì)感上保證一致。
Foley工作照
再往后是環(huán)境編輯,環(huán)境編輯主要是營造氣氛、空間的聲音元素。它是從聲音的包圍感上給人非常直接的感官區(qū)分。
富康老師混錄階段工作照
聲音制作:由簡到繁再到簡
混錄部門,《八佰》混錄接近2000軌,我們需要把這2000多軌,混合成全景聲和 5.1兩個版本。把2000軌的聲音變?yōu)?軌,這就是混錄部門的工作,所以說聲音是由簡到繁再到簡的過程?;熹浀倪^程是我和我們另外兩位混錄師一起工作。
我們還有聲音后期制作統(tǒng)籌。聲音制作更像交響樂,需要把各個部門的工作組織在一起,所以必須要有良好的統(tǒng)籌來平衡各部門之間的工作進度,各部門要有一個統(tǒng)一的步調(diào),這也是一個非常重要的職位。
《八佰》作曲Rupert Gregson-Williams 、Andrew Kawczynski;導(dǎo)演管虎、聲音指導(dǎo)富康、音樂監(jiān)制于飛
我也要負責(zé)音樂部分的呈現(xiàn),當(dāng)然音樂部分的主導(dǎo)工作肯定是作曲跟音樂監(jiān)制完成。但是到了混錄部分,我要把音樂和其他聲音進行平衡、匹配、篩選。音樂跟所謂其他聲音之間的配合,其實是相互交替互為聽覺主角。有時因為敘事,需要音響效果在前面配合視聽。又有些情況是需要音樂的強大感染力,帶給觀眾情緒上的沖擊。
拆解元素:為后期制作提供豐富的可能性
中國聲音制作者社群:能否給我們講講一些具體的聲音,您是如何設(shè)計的?比如說槍聲、警報聲等。
富康:所有的槍聲,我們在開拍之前都確定好了?!栋税邸分械臉屄暥际窃谖靼嘌冷浿疲覀兪紫葘﹄娪爸械乃袠屩吞栕隽嗽敿毜牧斜?,然后找到了一位歐洲最好的槍械師,他本人也拍過非常多的戰(zhàn)爭片。然后,我們又找到一個可以自由射擊的射擊場,在里面實彈射擊。這樣,我們就可以模擬真實開槍的場景。所以我們對所有的槍支進行了實彈錄音采集,每一聲槍響我們都有不同功能的話筒來錄制。
《八佰》西班牙槍聲錄制工作人員合照
子彈脫離槍管的爆破音在錄制上我們進行了解構(gòu),我通過三四組不同的話筒錄制:槍身、槍尾和子彈中間是劃過空氣的聲音。最初的時候我們有嘗試過同時錄制子彈的打擊聲,但是效果非常不理想。因為二戰(zhàn)時期的槍殺傷力非常大,所以槍聲也過大,尾音也特別強烈,從而產(chǎn)生干擾,導(dǎo)致無法同時記錄。所以我們只能采取單獨的錄制,采用了小口徑槍配合消聲器。然后購置了大量的水泥、鋼管、工字鋼、死豬,來再現(xiàn)聲音效果。
槍聲話筒布局以及現(xiàn)場錄音設(shè)備
槍聲錄制現(xiàn)場
解構(gòu)化的聲音錄制,其實也是現(xiàn)代錄音前進的一個方向。比如我們要實現(xiàn)一輛車經(jīng)過的效果,如果我們只是錄一輛車,那細節(jié)的豐滿程度是遠遠達不到要求的。這種聽感的真實性,是需要通過多次聲音編輯依靠不同頻率組合,再通過混錄篩選,最終達成我們想要的效果。我們?yōu)殡娪爸袖浿屏瞬煌h近、不同槍類,和不同界面材質(zhì)的槍響,而每一聲槍響都混合了幾十種元素,所以這就產(chǎn)生了特別大的工作量。在后期聲音制作中,槍聲就屬于是特殊音效的一部分。
再現(xiàn)Shepard tone技法
電影中的防空警報聲,這是我們通過道具部門找到了一個當(dāng)年同類型的手搖型防空警報器。這個聲音會讓人想起《敦刻爾克》Shepard tone的音樂技法,其實我們的制作方式反而不同,因為我們使用手搖式的防空報警器,可以根據(jù)手搖的速度來自行控制聲調(diào),從而產(chǎn)生聲調(diào)變化。
富康老師在錄制手搖防空警報器
當(dāng)然,我們也用到了Shepard tone的技法,是在護旗出現(xiàn)日軍96式艦載戰(zhàn)斗機的段落。導(dǎo)演想讓飛機盤旋的壓力一直壓迫在戰(zhàn)士們的身上,這種長時間的飛機爬升,在現(xiàn)實錄音和選材錄音中是不太可能實現(xiàn)的。我就運用一些現(xiàn)實錄音的采樣,進行了Shepard tone的變化,使它一直爬升。技法和《敦刻爾克》不謀而合,都采用的這種老技法,但是可以讓觀眾感受到這種螺旋式上升的壓迫感。
《八佰》劇照,96式艦載戰(zhàn)斗機飛過片段
所以我也特別想說,在聲音錄制中我們有時候仍然要采用很傳統(tǒng)的手法去實現(xiàn),而有些時候要采用傳統(tǒng)錄音工藝與現(xiàn)代前沿科技,“拙”“巧”結(jié)合的方式,既然計算機可以實現(xiàn),我們當(dāng)然要懂得利用,這才是電影聲音以后的發(fā)展方向。
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文/聲音制作者社群 來源/影視工業(yè)網(wǎng)(ID:iloveCineHello)
原文:https://mp.weixin.qq.com/s/tY8d1IWwNCFNFMpAC3akAQ
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