一個攝影師優(yōu)秀與否不在于口中說著多扎實的理論知識、而在于照片、拿作品說話。

大街上那些手拿單反相機的人、其中有很多都是開著全自動模式拍照的、甚至除了開關(guān)鍵和拍照鍵之外、其他的東西都不會調(diào)試。耍帥扮酷的人手里單反再貴、也無非是個道具罷了。

無論專業(yè)攝影師還是攝影愛好者、沒有人希望自己技術(shù)水平越來越差、作品越拍越丑、也不會安于現(xiàn)狀而止步不前、所以在方向上大家達(dá)成了一致、那就是“提升和進階”。

通過自我的提升、愛好者也可以成為專業(yè)攝影師、專業(yè)攝影師也可以成為殿堂級攝影大師……

攝影是一門藝術(shù)、更是技術(shù)。

你舍得花錢買昂貴的機器、鏡頭和各種設(shè)備、但前提要技術(shù)過硬才能出好片。在你擁有成熟過人的專業(yè)能力之前、你更需要投資的是你的基本功。

為什么同樣的一片景色、被不同的人拍出了美丑高低。

為什么同樣的一臺相機、被不同的人拍出了優(yōu)劣。

攝影是一項技術(shù)性很強的技術(shù)工種，雖然攝影具有娛樂紀(jì)錄的作用，但是不是娛樂的工具， 它是具有文化性和藝術(shù)內(nèi)涵結(jié)合的一種更高級的藝術(shù)，攝影本身就是鏡頭下的運用體現(xiàn)光感和美感的一種探知，是技術(shù)和審美觀的一種結(jié)合。

有時限制攝影師的不是技術(shù)和形式、而是對拍攝前期的構(gòu)思的忽略，他們忽略了要通過鏡頭要傳達(dá)什么？如何傳達(dá)？傳達(dá)的意義？

好的攝影師、不會辜負(fù)每一片景、每一個拍攝主體、每一道光線、他們擅于用鏡頭表達(dá)、突出和放大。

好片沒有絕對的標(biāo)準(zhǔn)，但也在某種程度上有據(jù)可循。通常來講主要看八個要素：

1. 震撼力

震撼力最重要，但是又最主觀。對一個人的震撼，也許對另外一個人來說可能是味同嚼蠟。但是能抓住評委或讀者的眼球，其他方面的不足能掩蓋不少。技術(shù)和構(gòu)圖的目的無非是為了一個作品的震撼力。

2. 創(chuàng)造力

是不是有自己的新想法，或者對別人拍爛的東西有新的視角，而不是前赴后繼地去重復(fù)別人的勞動。

3. 構(gòu)圖

所有元素安排合理，相互呼應(yīng)為的是突出主題。

4. 表現(xiàn)手法

是數(shù)碼還是膠片，是用HDR還是景深合成，都是為了突出主題的妥當(dāng)選擇，而不是為手法而手法，與主題沖突。內(nèi)容決定形式。

5. 色彩或灰度的和諧

這也是為了突出主題而不是與主題沖突。 一個作品給讀者的印象應(yīng)該是它的內(nèi)容，而不是一片人為的色調(diào)。

6. 看點

一張成功的片子需要有看點能留住讀者的視線。 當(dāng)然也有一類片子沒有特定的看點而是有意識地引導(dǎo)讀者的視覺游動于圖像之中，但這絕不等于雜亂無章。

7. 光線

沒有光就沒有攝影。 光影的掌握是攝影最重要的環(huán)節(jié)之一。

8. 故事性

要打動讀者，無論動物還是風(fēng)光，無論掃街還是肖像必須要有內(nèi)涵。