11月7日，第33屆中國電影金雞獎公布了提名名單，40余部影片將角逐18項大獎。其中，在獎項提名的數(shù)量上，關注校園問題的《少年的你》以11項領跑，犯罪片《誤殺》和講述女排故事的《奪冠》分別以8項并列第二；開心麻花的新作《半個喜劇》收獲了6項，取材于“殺妻騙?！笔录摹妒芤嫒恕穭t拿到了5項。

而在提名影片的題材上，除了“最佳兒童片”“最佳戲曲片”“最佳紀錄/科教片”“最佳美術片”四項特定類型的獎項，主旋律和現(xiàn)實主義依然是主流，在上述的影片之外，入圍重要獎項的還有《我和我的祖國》《烈火英雄》《中國機長》《春潮》和反應內(nèi)蒙生活的《白云之下》。

結合金雞獎，本年度舉辦的大多數(shù)華語電影獎（非電影節(jié)類）已揭曉了認可的片單。對此，我們統(tǒng)計了三大主流獎——香港電影金像獎、大眾電影百花獎、中國電影金雞獎的終極入圍名單，以此觀察近兩年的行業(yè)情勢。盡管它們的參評范圍各有不同，但是其共性仍能說明主要現(xiàn)象。

毫無疑問，主旋律影片是近兩年的首席熱門，部分作品不僅在市場上大放異彩，在獎項上也是備受肯定，并且呈現(xiàn)出視角多樣化的趨勢。相較于早些年側重于偉人的上層視角，這一批的主旋律電影傾向于刻畫特定群體或者講述普通人的故事，呈現(xiàn)的時代特色更易和大眾產(chǎn)生共鳴。

《我和我的祖國》用“小人物折射大時代”的方法全景式地展現(xiàn)了中國70年來的社會變遷，影片收獲了百花獎的“最佳影片”及包括“最佳導演”在內(nèi)的5項提名，大概率也會摘得金雞獎的同類殊榮。只是受限于影片的單元格式，演員的發(fā)揮有限，很難拿到表演類的獎項。

《中國機長》《烈火英雄》《奪冠》《攀登者》均以真實原型為藍本，對行業(yè)的特殊事件進行了影視化改編?；诖祟愑捌嗖捎萌合袷降呐臄z方法，著重于突出故事里的“人”，演員個人入圍及獲獎有較大的概率。

在今年的百花獎上，黃曉明和袁泉分別憑借《烈火英雄》和《中國機長》摘得百花獎的“最佳男主角”和“最佳女配角”，兩個人在金雞獎拿到同類獎項的幾率非常高。

關照社會與人性的現(xiàn)實題材是第二類熱門，改編自網(wǎng)文的《少年的你》在青春類型里另辟蹊徑，直擊高中生活的痛苦和無奈，同時配之強烈的戲劇矛盾，使得影片兼具可看性和思考性。

借此，《少年的你》接連入圍了當屆金像獎、百花獎、金雞獎的“最佳影片/故事片”“最佳導演”“最佳編劇”九項主要大獎，以及多個單項獎，是近些年現(xiàn)實題材的佳作。但是關于劇情，網(wǎng)絡上也有一些不同的聲音。

據(jù)個別網(wǎng)友稱，影片原小說的部分情節(jié)和設定與其他IP高度雷同，涉嫌“融?！?，不該提名“編劇獎”。不過即便如此，也不能否認《少年的你》在影像上的出色表達以及編劇在IP改編上的功力。

根據(jù)現(xiàn)實“倒藥”事件改編《我不是藥神》早于《少年的你》公映，由于作品圍繞民生健康，具有廣泛的社會意義，其被視為近幾年的現(xiàn)實題材電影標桿。影片曾在去年的金雞獎上斬獲8項提名，并獲得“最佳導演處女作獎”，又于今年的百花獎上再度入圍了包括“最佳影片”在內(nèi)的多個獎項，同時拿到了“優(yōu)秀影片”。

于任何維度看，《我不是藥神》都是一部具有開創(chuàng)作用的現(xiàn)實題材典范。當然，再好的作品都逃不開爭議，曾有網(wǎng)友指出，影片的拍攝方式過于“借鑒”2013年上映的美國劇情片《達拉斯買家俱樂部》。

而在這兩部電影之外，其他的現(xiàn)實題材電影也在不同程度上受到了電影獎的關注，《受益人》以新聞事件為原型，用戲劇化的手法揭露了人性的善與惡，入圍了本屆金雞獎包括“最佳導演處女座”在內(nèi)的多項提名，新人導演申奧極可能獲獎。

受到疫情影響，選擇在流媒體上映的《春潮》提名了金雞獎的“最佳影片”“最佳編劇”等大獎，影片關注祖孫三代女性的矛盾與情感，揭露了女性在家庭和社會中的困惑。金雞獎提名“最佳女主角”的《空巢》直擊了“獨居老人”這一頗具現(xiàn)實沉重感的話題，提名“最佳中小成本故事片”和“最佳導演處女作”的《通往春天的列車》則以普通人的視角展示了小地區(qū)發(fā)展的無奈。

在主旋律和現(xiàn)實主義題材之外，懸疑犯罪、都市愛情和民族寫生這三種類型片也在三大主流電影獎上備受肯定。

改編自印度電影《誤殺瞞天記》的《誤殺》曾在百花獎上提名多項演員獎，而到了金雞獎則直接殺入“最佳影片”和“最佳編劇”的爭奪。不過其得到肯定的同時，也引起了網(wǎng)友的一番爭議，即翻拍片能否評選“編劇獎”，就算影片的本土化改編非常成功。

同樣是懸疑犯罪片，港片班底的《無雙》亦在百花獎上提名了多項演員獎。這并非無規(guī)律可尋，鑒于懸疑片多重于刻畫角色的心理狀態(tài)和行為動機，對于演員輸出演技，有著重要的幫助。

呈現(xiàn)蒙古族生活的《白云之下》以黑馬姿態(tài)入圍了本屆金雞獎的“最佳影片”和“最佳導演”，影片以呼倫貝爾大草原的絕美風光為背景，渲染了蒙古族人民的生命力量，具有高度的民族藝術魅力，奈何受眾較小且觀影有一定門檻。這樣看，提名即是嘉獎。

本屆金雞獎的另一匹黑馬是講述都市人戀愛的《半個喜劇》，影片為2017年高口碑之作《驢得水》的原班人馬，故事用精巧的結構客串呈現(xiàn)了戀愛對男人的成長作用。

總體觀察，幾部類型片以較為突出的風格受到了主流電影獎的青睞，但是正因如此，獲得演員和技術類的單項獎的概率較高，摘得重要大獎的概率不大。而金像獎因為地區(qū)屬性，很多影片內(nèi)地觀眾不熟悉，但總體跳不出現(xiàn)實題材和類型片的框架。

一部優(yōu)秀作品的誕生離不開同樣優(yōu)秀的電影人，從三個電影獎的入圍名單看，無論是導演還是演員，均顯出了迅猛的“后浪”之勢。

幕后層面，35歲~41歲左右的導演成為了明顯的中堅力量，他們執(zhí)導過的作品數(shù)量或許不多，但是從入圍的代表作看，不管是敘事結構等軟件還是視聽語言等硬件，皆展露了杰出的實力。

曾國祥、柯汶利、郭帆、餃子

曾國祥憑借個人執(zhí)導的第四部電影《少年的你》在金像獎上實現(xiàn)了作品與個人的大豐收，以及獲得了內(nèi)地評委的高度認可。郭帆憑借個人執(zhí)導的第三部作品《流浪地球》樹立了國產(chǎn)科幻片的新標桿，以及推動了國產(chǎn)電影的工業(yè)化進程。影片同時斬獲去年金雞獎和今年百花獎的“最佳影片”。開心麻花的周申、劉露用《驢得水》積累了觀眾的好感，今年以《半個喜劇》參與金雞獎的“最佳導演”之爭。

而在新人導演方面，動畫導演餃子橫空出世，憑借大爆的《哪吒之魔童降世》摘得今年百花獎的“最佳編劇”，并入圍本屆金雞獎的“最佳美術片”。馬來西亞的華人導演柯汶利以《誤殺》打出口碑，但是可能是因為國籍原因，憾然不能競爭金雞獎的最佳導演。文牧野自不必多言，《我不是藥神》之后，直接加入《我和我的祖國》的聯(lián)合執(zhí)導陣營。

演員方面，90后和00后難掩光芒。繼拿到金像獎和百花獎的最佳女主角后，周冬雨再以大熱之姿入圍本屆“金雞影后”。此前，她曾以《七月與安生》和《后來的我們》兩提該獎。倘若這次問鼎成功，那么她將成為繼周迅、章子怡之后的第三位“三金影后”。目前在80后和90后的女演員中，尚且無人摘此殊榮。

盤點近兩年的新人演員，最大的驚喜要屬易烊千璽，這位粉絲看著長大的偶像用一部《少年的你》完成了蛻變，得到了業(yè)內(nèi)的專業(yè)認可。以首部作品在金像獎和金雞獎“雙提”影帝，這在男演員中非常罕見。與此同時，他拿到了金像獎和百花獎的“最佳新人/新演員”，已成為00后演員的領頭羊。

另外，1998年的周也、2009年的韓昊霖和2013年出生的張熙然各自提名“金雞女配”和“百花最佳新人”，同樣昭示“后生可畏”，以及業(yè)內(nèi)對優(yōu)秀年輕演員的鼓勵態(tài)度。

現(xiàn)如今，多視角與年輕化成為了華語電影獎的主要構成元素，而這兩點亦是行業(yè)的發(fā)展趨勢。一方面，題材類型的取材范圍更加廣泛，另一方面，電影人的個人表達愈發(fā)風格化。

受到疫情的客觀影響，2020年度公映的電影數(shù)量大為減少，這意味著明年的電影獎只有少量影片可以參評，各大組委有可能適當調(diào)整參評規(guī)則。據(jù)了解，目前金像獎已決定將2020年和2021年的電影合并為一屆來計算入圍資格,即2021年取消,延期至2022年舉行。