清明剛過，五一在即，院線電影在4月進入蟄伏期，除了重映片《指環(huán)王》之外，唯有一部《我的姐姐》以7億票房成為黑馬。

相比較，網絡電影正在逐漸打破人們的固有認知，給觀眾諸多驚喜。

3月底上線的由南派三叔原著改編的《重啟之蛇骨佛蛻》，在IP和明星作者的加持下，獲得了2115萬分賬；4月1日上線的《興安嶺獵人傳說》，到目前累計分賬達到了3669萬，播放超過了1.55億；4月2日上線的戰(zhàn)爭歷史類作品《浴血無名川》，一定程度拓展了網絡電影的類型，同時也以不輸于院線電影的制作，讓網絡電影的品質再上一個臺階。這幾部作品以超2000萬的分賬，成為4月的熱播網絡劇。

尤其《興安嶺獵人傳說》雖然是一部原創(chuàng)作品，但對于東北民俗故事、東北元素的呈現，也讓觀眾看到了一個“東北靈異世界”產生的可能性。畢竟所有IP都始于原創(chuàng)，所有原創(chuàng)也能通過系列化、宇宙化等形式成為IP。

其實，網絡電影興起之初，就與 “IP”結下了不解之緣，當時“蹭IP”成為普遍做法。如今隨著網絡電影的精品化發(fā)展，IP 賦能網絡電影的玩法也發(fā)生了變化。

不變的是在整個網絡電影的發(fā)展規(guī)程中，IP作為重要的內容來源起到的重要基石和階梯作用，是當網絡電影的整體水平提高，二者相互賦能螺旋上升的態(tài)勢。

任何新事物產生，幾乎都要經歷從寂寂無名到逐漸被熟知的過程中。

網絡電影興起之時，選擇了在大眾相對熟知的IP基礎上，以蹭熱門影視影視作品熱度的方式發(fā)展。

就拿早期網絡電影的代表作品《道士上山》為例，這部作品2015年在愛奇藝上線，其實際拍攝8天、成本28萬、收益2400萬。陳凱歌的《道士下山》甚至要晚于這個時間上映。后續(xù)還出現了《道士出山》《道姑下山》等作品。

有利可逐，以小博大。于是吸引了一眾創(chuàng)作者復刻，出現一堆“蹭IP”的網絡作品。

比如《美人魚前傳》《人魚校花》《捉妖濟》，以及據說版本多達20個的《潘金蓮》，都是不同時段蹭院線大片IP的一種形式。

關于網絡電影初期發(fā)展的特征，IP價值官曾在“經典IP改編，網絡電影的“萬能靈藥”？|「把脈」網絡電影”文章中有詳細描述和分析。

這種小成本、低質量、蹭IP形式的網絡電影生產，也讓大眾對網絡電影產生了劣質、低俗、盜版等印象，遭受到了很多業(yè)內人士的批評。

但反過來也說明了，IP——擁有粉絲基礎的內容、形象、符號，對于影視作品開發(fā)的重要性。

在IP基礎上進行內容構建，可以降低成本，最大程度實現觀眾和粉絲的牽引，同時，符合網絡傳播特質的原創(chuàng)內容，通過系列化運作，實現價值的不斷延續(xù)。

因此，隨著網絡電影精品化開發(fā)的推動，對于IP的開發(fā)和使用也一直在延續(xù)，只是進入到了一個新的階段。

據IP價值官觀察，目前IP在網絡電影應用，主要包括公共IP、經典大IP的改編以及內容的系列化這三種運營方式。

《2020年中國網絡電影行業(yè)年度報告》列出了2020年網絡電影分賬票房Top20，其中IP網絡電影占13席，可見IP在網絡電影中所占的比重。此外TOP5均為IP改編，足以說明在IP的加持下，更容易獲得分賬票房的良好成績。

其中《奇門遁甲》《鬼吹燈之湘西秘藏》《倩女幽魂：人間情》《鬼吹燈之龍嶺迷窟》《武動乾坤：涅槃神石》《鬼吹燈之龍嶺神宮》等改編自一些經典大IP，或影劇聯動，或經典翻拍，都在網絡電影領域重新重新布局。

《海大魚》《龍無母》《封神榜：妖滅》《辛棄疾1162》等則改編自中國傳統(tǒng)神話、傳說、歷史等公共IP，都是根據《聊齋志異》改編的網絡電影。

此外，《狄仁杰之飛頭羅剎》是吾道南來“狄仁杰系列”作品中的一部；《東北往事，我叫劉海柱》歸屬于“東北往事”系列，《霍家拳之鐵臂嬌娃》同樣是“霍家拳”系列作品的延展。

01，公共IP“物美價廉”

中國的傳統(tǒng)的經典故事和傳說，成為文藝作品取之不盡用之不竭的靈感來源，事實證明，觀眾也買這些“公共IP” 的賬。就拿動畫電影來說，《大圣歸來》《白蛇：緣起》《哪吒之魔童降世》等改編自中國傳統(tǒng)文化IP的作品陸續(xù)斬獲票房佳績。

網絡電影同樣對國內家喻戶曉、國民耳熟能詳的“公共IP”情有獨鐘。包括來自于神話傳說、古典名著、英雄人物等的IP，一直都是網絡電影改編的重要來源，如《西游記》、濟公、黃飛鴻、狄仁杰、張三豐等。

尤其《西游記》這樣的超級IP，被改編的次數更是數不勝數。“西游”陣營先后出產過《魔游紀》、《大夢西游》、《斗戰(zhàn)勝佛》等頭部作品，其中，《斗戰(zhàn)勝佛》還是網絡電影發(fā)展史上第一次單月分賬過2000萬的作品。

就最近公布的2月網絡電影備案來看，對公共IP的改編，多從人物出發(fā)，比如《張三豐之武林至尊》《地壯星孫二娘》《林沖之亂世英雄》《戚繼光1558》。

在IP價值官看來，文藝作品創(chuàng)作和改編過程中，啟用“公共IP”是一個明智之舉，對于網絡電影來說同樣適用。這是因為“公共IP”有著巨大的優(yōu)勢:

其一；認可度高。神話傳說、古典名著等公共IP，一般都具有深厚的歷史和時間積淀，在人們心中已經種下了種子。因此，這些自帶明星效應，自帶粉絲的IP，更容易喚醒集體記憶和集體潛意識，具有無與倫比的商業(yè)價值。

尤其在國潮崛起的當下，涉及神話、歷史人物形象等傳統(tǒng)文化元素的作品，一定程度上成為票房、觀影人數的保障。

其二；成本低。公共IP屬于民族、地區(qū)、國家，乃至全世界人類的文化遺產，按照民間對于版權的界定屬于“公版”。大多可以無償使用，不需要支付版權費用。也更適合網絡電影成本較小，制作和播放周期相對較短的特點。

但對于公共IP的依賴，如果用不好，也會造成同類題材過度消耗的問題，目前網絡電影對于公共IP的開發(fā)就存在這種問題。并且，公共IP在大眾的印象中已根深蒂固，要想創(chuàng)意開發(fā)，也很考驗團隊的制作能力。

02，正規(guī)軍“經典大IP”入局

隨著網絡電影精品化和高投入成為趨勢，越來越多的大IP，開始通過規(guī)范版權運作，進入到網絡領域，而不再是“蹭IP”的形式。

2017年，深耕網絡電影的公司奇樹有魚的公司聯合愛奇藝發(fā)布了20余部超級網絡電影IP片單，要將包括《四大名捕》系列、《盜墓筆記》系列、《法醫(yī)秦明》、《軒轅劍6》等大IP改編為網絡電影。而后在劣幣驅逐效應下，越來越多的大IP進入網絡電影市場。

就目前網絡電影在對大IP的選擇和開發(fā)梳理過程中，IP價值官認為可分為兩大類；

其一，經典大IP渠道再拓展。其實很多大IP已經實現了影視劇的轉化，隨著網絡電影渠道的成熟和可觀的分賬成績，大IP也開始把目光投向了這一渠道。就拿盜墓系大IP《盜墓筆記》來說，南派三叔將《沙海》番外的改編授權給了奇樹有魚開發(fā)，因此觀眾在視頻平臺上可以觀看與網絡劇《沙?！凡煌墓适聝热?。

除了網絡小說大IP之外，經典港片成為了網絡電影的重要IP來源。尤其去年，經典港片改編作品《奇門遁甲》和《倩女幽魂：人間情》分別創(chuàng)造了5082.1萬和4575.8萬的分賬票房成績，讓我們恍惚回到了那個熠熠生輝的香港電影的黃金時代。

針對這一現象，IP價值官曾采訪過對香港電影頗有研究的魏君子，他表示，網絡電影和香港電影發(fā)展的歷史情境存在很多暗合，這是二者可以相互轉化的基礎。

比如網絡電影終究是一個C端的市場,依靠平臺的補貼是一個方面,但市場表現，更多仰賴用戶的選擇和喜愛。而香港電影在劇作創(chuàng)作方法上，也充分考慮了觀眾的感受，這種用戶思維和網絡電影有異曲同工之妙。

其二，影劇IP聯動布局。此外，越來愈多的影視劇IP，開始將網絡電影作為聯動的重要渠道，在推出網絡劇之后，迅速推出相關網絡電影，從而形成同一IP聯動的效果。

《陳情令之生魂》《鬼吹燈》系列、《七劍下天山》系列、《獨家記憶》系列、《北京女子圖鑒》等都是影視劇IP衍生作品，其中不少作品都取得了不錯的票房表現。

2月份，新麗傳媒備案了網絡電影《贅婿之贅夢奇緣》。同樣由新麗傳媒出品的網劇《贅婿》剛剛收官，火得一塌糊涂，所以網絡電影自然備受期待。

同時，根據馬伯庸小說《洛陽》改編的《風起洛陽之源起》也通過備案。而由黃軒、王一博、宋茜、宋軼等主演的40集網絡劇《風起洛陽》已經于3月25日殺青。

隨著大IP入局，并且以獲得版權的正規(guī)途徑進行開發(fā)，這無疑能夠讓蹭IP的現象有所緩解。此外，大IP帶來新用戶，網大機會也變多了。

03，“系列化”打造自有IP宇宙

越來越多的網絡電影，在獲得一定影響力之后，選擇以系列化、持續(xù)性開發(fā)同一品牌，以此產生更多衍生價值，從而打造了屬于自己的IP宇宙。這是網絡電影IP化的另一種途徑。

IP價值官認為，“系列化”是一種內容打造的思維，這對于原創(chuàng)作品和改編作品都適用，與單部影片相比，系列化網絡電影爆發(fā)力更強、影響力更久，用戶粘性更高。

比如《二龍湖浩哥》系列從2012年推出，至今已經8部；《大蛇》第一部獲得了5000萬票房記錄，如今第三部正在籌備中；《陳翔六點半》系列網絡電影至今已3部，票房都在千萬以上，且最高口碑達到了豆瓣7.0分。

其中，2018年網絡電影《大蛇》，以5000萬票房打開了國產怪獸電影的廣闊市場；此后公司推出《大蛇2》，票房成績同樣優(yōu)秀，達到了千萬級別，打破了網絡電影保持了兩年的首周末票房紀錄，最終斬獲優(yōu)酷2019年度分賬票房榜第二；4月18號，《大蛇3》在橫店舉辦開機儀式。

在曾對“大蛇系列”導演林珍釗的采訪中，他告訴我們，接下來還會陸續(xù)做不同類型的怪物電影，有的是自然生物類的，有的是偏向自然、科幻和災難類的，這些題材都會有。

他們的目標是開發(fā)更多中國文化中的“怪獸”系列，打造中國人的“怪獸宇宙”。

由此可知，和漫威宇宙一樣，內容可以實現內容上不斷的拓展和勾連,網絡電影也已經開始有意識這么做了。

不過，對于續(xù)集作品來說，不是片名加個“之”就叫系列化。這一切都需要以影片品質為保證，以整體的IP規(guī)劃為前提，否則所謂系列化、IP化都可能消耗并損壞原始IP，之前的努力也可能功虧一簣。

這方面，還有待于網絡電影繼續(xù)探索。

IP，是經過粉絲經驗的好內容。

IP背后的粉絲價值、高影響力是制作公司愿意付出高昂的版權費用和價值去開發(fā)的驅動力之一。

但是要讓IP在網絡電影重綻光芒，也需要一定的投入和用心的制作。畢竟高流量的確讓這些作品短期內獲得了高關注度，但IP粉絲接受的還是邏輯自恰，能夠引起情感共鳴的內容。

一方面資金的投入，為版權和IP開發(fā)提供保障。

2016年，“精品化”概念驅動著網絡電影進行自我革新。2019年，投資成本達到300萬以上的影片數量達到48%，不足100萬的影片數量已經從2017年的49%壓縮至12%。

巨額投入，讓過去網絡電影從小成本和蹭IP，順利轉型為大制作、買IP的規(guī)范化發(fā)展。

據奇樹有魚方面透露，《四大名捕》系列、《盜墓筆記系列網大之吳山居事件賬》、《法醫(yī)秦明》三大系列之后的總制作成本預計在1.2億元左右。

我們了解到，《倩女幽魂：人間情》投資近4000萬，購買了原版版權，請來了87版《倩女幽魂》的編劇，一定程度上保證了這部作品的品質和味道。

另一方面，網絡電影獨有的故事方法論的探索。

網絡電影針對C短受眾，其作品獨有的發(fā)行和盈利模式，也會反過來影響內容的開發(fā)。

因此，IP價值官認為，網絡電影需要根據受眾找到屬于自己的故事方法論。

比如題材類型的選擇上，除了玄幻、怪獸等熱門題材之外，能否拓展出其他更多符合C端受眾的作品；對于網絡電影來說，深耕垂直題材還是追求破圈，更有價值？網絡電影就如網劇一樣，最終都需要探索出符合這一內容形態(tài)的方法論。

一部作品不會僅僅因為單一元素獲得一致的口碑盛贊，因為優(yōu)秀作品靠的是方方面面積累而成。

IP加持絕非無后顧無憂，內容邏輯恰當、故事情感傳遞、人設角色打磨都要顧及，入局網大不會讓IP水土不服，只有對IP理解的不同，才能讓IP的呈現的結果不同。